藏于时光的光芒：奥赛瑰宝与法国现代艺术的诞生 

OGP
6月25日
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出自：编辑奥格派 / 图片奥格派会员提供

奥格派

19世纪中叶至20世纪初的法国艺术，是现代艺术起源与艺术市场体系成形的关键时期，其背后不仅有观念的变革、风格的革命，更形成了一个“可被收藏、可被继承”的系统化价值模型。奥赛博物馆作为该时期艺术高峰的守护者，本次展出的作品不仅代表着美学高度，也映射着稀缺性与市场共识。

浦东美术馆重磅推出“缔造现代：来自巴黎奥赛博物馆的艺术瑰宝展”，展厅设计灵感源自奥赛博物馆本身，由法国著名展陈设计师 Cécile Degos 主导，通过复刻奥赛馆内标志性建筑元素——如高拱穹顶、金属梁架与柔光天窗——在浦东美术馆中重构出一个与时间对话的沉浸式空间。不同建筑语言之间的有机融合，让观众仿佛步入19世纪末的巴黎，置身于艺术与思想变革的核心。

此次展览荟萃了奥赛博物馆核心馆藏中的逾百件艺术真迹，涵盖了从新古典主义、浪漫主义、现实主义到印象派、后印象派、象征主义、纳比派等几乎所有关键流派，是对19世纪中叶至20世纪初法国艺术辉煌成就的一次立体呈现。

19世纪中叶至20世纪初：法国艺术的“黄金时代”

这是一个孕育“现代性”观念的时代，工业革命带来了社会结构与生活方式的剧烈变迁，也催生出新的审美追求与思想解放。从新古典主义的理性精神，到浪漫主义的情感释放；从现实主义对底层生活的凝视，到印象派对光影与瞬间感知的痴迷；再到后印象派对形式、结构与情绪的重构，法国艺术家在此阶段经历了一场从学院规范走向个人自由表达的深刻转型。

这一时期不仅诞生了众多对后世影响深远的大师，更确立了巴黎作为世界艺术之都的地位。

展览亮点 · 必看展品与艺术家介绍

文森特·梵高

• 《梵高在阿尔勒的卧室》与《自画像》 荷兰后印象派画家，以强烈的色彩与剧烈的笔触表达情感，被誉为“现代艺术之父”。前者呈现静谧之中蕴含焦虑的居所空间，象征其对秩序与内心安宁的渴望；后者则以悲怆之美，揭示其复杂而挣扎的精神世界。 梵高作品近年来频频刷新市场纪录，2022年《春天的花园》以约1.7亿人民币成交，反映其在艺术投资界的持久热度与高增长潜力。

克洛德·莫奈

• 《夏末的干草堆》 印象派创始人之一，致力于捕捉光线的瞬变与自然氛围之美。本作是其“干草堆”系列中的代表，通过对自然光影变化的描摹，展现了他对时间感与季节流动的独特理解。 莫奈的《干草堆》系列2022年在苏富比拍得逾1.1亿美元，为印象派拍卖史上最高之一。

让-弗朗索瓦·米勒

• 《拾穗者》 法国现实主义代表人物，以描绘农民日常劳动著称。本作三位女性农民在麦田中弯腰拾穗的场景，刻画出一种朴素庄严的美，隐含深层的社会批判与人文关怀。 米勒画作存世极少，多由公立博物馆收藏，2020年一幅《播种者》作品拍得近千万美元，市场供给稀缺。

保罗·高更

• 《塔希提的女人》 象征主义先锋，以其对原始文明的迷恋和色彩实验影响深远。本作展现他旅居塔希提期间对异域文化的沉浸与女性主题的神秘化表达。 保罗木雕作品运用塔希提土著传统材料，创作神秘而充满宗教意味的人物形象，突破了西方雕塑惯用的审美逻辑。 高更《娜维娜·法阿》于2022年以8400万美元成交，塔希提题材尤为受藏家青睐。

保罗·塞尚

• 《塞尚夫人肖像》 被誉为“现代主义之父”，其结构式笔法和体积构建影响立体主义及现代艺术发展。本作凝视妻子的宁静面容，是其探索人物心理和几何构图的经典尝试。 2022年《卡尔达肖像》以1.38亿美元成交，为塞尚作品最高拍卖纪录。

皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿

• 《钢琴前的女孩》 印象派代表人物，以对女性与日常生活的柔光描绘著称。本作描绘两位少女弹奏钢琴，传达出19世纪上层家庭的雅致生活氛围与温馨亲情。 雷诺阿画作流通量较大，但精品近年稳定增长，2018年《少女头像》拍得4600万美元。

学院派与现实主义巨匠佳作

亚历山大·卡巴内尔

• 《维纳斯的诞生》 院派美学典范，维纳斯的柔光形象展现古典美的极致，曾深受拿破仑三世喜爱。 卡巴内尔的肖像画《拿破仑三世》2016年在苏富比以110万美元成交，虽不及印象派价格高昂，但稳中有升，具备学术价值与稳定回报潜力。

埃内斯特·梅索尼埃

• 《1814年法国战役》 以细腻的微缩风格描绘拿破仑时期战场场景，是学院派“历史绘画”高峰。 其作品《拿破仑在滑铁卢》2011年在佳士得以超过120万美元成交。

古斯塔夫·库尔贝

• 《受伤的男人（自画像）》 现实主义奠基人之一，其自画像展现对肉身与个体存在的深刻关照。 其《钓鱼者》于2013年拍出620万美元，显示现实主义在学术与投资间兼具收藏价值。

朱尔·巴斯蒂安-勒帕热

• 《干草》 继承米勒现实主义传统，刻画自然与劳动的质朴诗意。 其名作《圣女贞德》于2021年在法国本土以70余万欧元成交，市场正逐渐重新认识其历史地位。

夏尔-弗朗索瓦·多比尼

• 《春天》 巴比松画派成员，擅长描绘法国乡村自然风光。 2022年《塞纳河畔风景》在伦敦以约45万美元拍出，市场稳定，适合中长期收藏策略。

阿尔弗雷德·西斯莱

• 《马尔利港洪水中的小舟》 英裔印象派画家，以水面与天空的动态光影著称。 其《雪中的卢瓦西》2017年在纽约佳士得以660万美元成交，近年来表现稳健，具有成长性。

卡米耶·毕沙罗

• 《冬日里村庄一角的红色屋顶》 印象派重要成员，其作品多表现农村生活与劳作。 2021年其《马尔丽街道》拍出1950万美元，显示出其市场影响力和作品稀缺性。

图卢兹-劳特累克

• 《朱斯蒂娜·迪厄勒》 后印象派代表，以描绘巴黎夜生活和底层人物而著称，本作呈现其肖像画风的独特张力。 2015年《舞女肖像》以1740万美元成交，其画作因数量有限、题材独特而具升值潜力。

雕塑作品 · 立体艺术的现代跃迁

奥古斯特·罗丹

• 《维克多·雨果》 现代雕塑奠基人，以强烈表情与姿态表现思想者内在张力。本作为纪念法国文学巨匠的纪念像之一。 其代表作《思想者》青铜版曾于2013年在纽约苏富比以1520万美元成交，是市场上极为稳固的雕塑蓝筹品类。

埃德加·德加

• “芭蕾舞者”系列青铜像 画家转向雕塑的代表之作，凝结其对舞者肢体语言与动态之美的持续关注。 其《14岁小舞者》系列在2020年佳士得拍出2400万美元，市场极为活跃。

展览体验 · 沉浸式再现印象派之夜

展览除实体展品外，还融入数字技术打造互动空间，推出特别项目“巴黎1874·印象派之夜——沉浸式探索体验”，带领观众穿越回印象派首次群展举办之年，置身巴黎街头，聆听画家的争论与灵感之语，近距离欣赏雷诺阿、莫奈等人笔下巴黎的日夜交替。

收藏参考 · 市场趋势与藏品价值

这些展品多由奥赛博物馆与欧洲贵族家族艺术基金会（如皮诺家族、罗斯柴尔德家族、拉法耶特家族）所持有，极少流通于一级市场。在过去十年，印象派与后印象派的市场持续增长，不仅在欧美稳居高端艺术品蓝筹序列，在亚洲、中东的超高净值人群中也形成稳定的投资认知。

近年来，多位19世纪中叶至20世纪初的法国及西方艺术大师作品在拍卖市场上屡创高价，展现出强劲的收藏潜力与投资价值。文森特·梵高（Vincent van Gogh）作品中，2022年5月在纽约佳士得拍出的《Fields near Les Alpilles》（阿尔勒的田野）成交价约为5200万美元；同年传出《Orchard with Cypresses》（与柏树的果园）成交117.2百万美元。克洛德·莫奈（Claude Monet）的“干草堆”系列中，2019年拍出110.7百万美元的高价，仍为印象派拍卖最高纪录。保罗·塞尚（Paul Cézanne）的代表作《La Montagne Sainte‑Victoire》（圣维克多山）于2022年11月在纽约以约1.378亿美元刷新其个人拍卖纪录。埃德加·德加（Edgar Degas）最知名的青铜雕塑《14岁小舞者》于2022年纽约佳士得拍出4161万美元，创下艺术家雕塑新高。此外，卡米耶·毕沙罗（Camille Pissarro）《马尔丽街道》2021年成交约1950万美元，图卢兹‑劳特累克（Henri de Toulouse‑Lautrec）《舞女肖像》2015年拍出1740万美元，进一步显示出现实主义和后印象派题材在高端市场的广泛认可。